KTARO

The famous Japanese musician Kitaro has inaugurated his collection Kitaro's World of Music. We had the chance to attend one of the press conferences he offered to present his new project, and we were able to ask him some questions.

Before the press conference, we were talking informally with Kitaro. We could see that he is a very accessible, friendly person, to whom success has not caused him to build a barrier between him and his followers. Smiling, nice, even showing a good humor, he has known how to keep his humility even after his enormous success. Many artists having less records sold behave as if they were gods and ask to be treated with all the ceremony that Very Important People (VIPs) are due. Unlike these, Kitaro made those of us who talked with him for the first time ever face to face, feel at once as if we were talking to a friend, and not to an untouchable star. In our case we only had the previous experience of a phone interview with him some time before, during which we could already glance at his great humanity, which no doubt is also his artistic impulse.

Kitaro began his musical career within symphonic rock, as a member of the Far East Family Band. By the mid seventies, he discovered, after getting acquainted to synthesist Klaus Schulze, the immense creative potential of synthesizers. This led him to an artistic evolution that ended up with the beginnings of his solo career. The music that he then started to make happened to be so innovative and impressive that he soon came to be known outside his own country. His soundtrack for the TV series Silk Road definitely consecrated him as an electronic composer. Since then, his success has not stopped. He has been awarded various prizes, such as the Golden Globe for his soundtrack of the movie Heaven and Earth directed by Oliver Stone, or nominations to the Grammy. His popular diffusion has also grown exponentially, as he has come to sell millions of records. In these last years, Kitaro has abandoned somewhat the most electronic aspects in his music, turning to the acoustic music.

Kitaro's World of Music is some sort of collection or a label that the record company Domo Records has begun so as to publish works by artists discovered or sponsored by Kitaro. The two first CDs appearing are performed by the musicians Yu-Xiao Guang and Nawang Khechog. The kind of music selected is basically acoustic, even if Kitaro notes: "yet I do not reject electronic music". This acoustic focus can surprise some of the followers of Kitaro less familiar with his current artistic trajectory, who know him mainly through his electronic compositions. The musician explains his intentions in creating Kitaro's World of Music: "I'm interested in acoustic music, not electronic, as a complement to my own music. Kitaro's World of Music goes on an artistic direction different from my own electronic music. On the one hand there is the electronic music by Kitaro, and on the other hand there is the label Domo Kitaro's World of Music with acoustic works". Both things appear in separated labels within Domo.

With respect to the acoustic universe, Kitaro does not feel inclined towards any given genre, although he specially values the musicians that use traditional instruments, rather than orchestral ones. He shows a great interest in promoting the folkloric musics from all over the world, and merge them. This aspect is well known within his own music, where he has always incorporated elements of World Music. "The etnic sound, the native music, the traditional, attracts me. I like using this folk element in my music". To him, this is not a mere question of taste, but also an ethical duty. He states: "It must be prevented that the traditional acoustic instruments that nowadays are falling out of use end up disappearing altogether. Each one of them has a long history, which sometimes encompasses centuries. I wouldn't like it to become lost. I intend that the next generations have access to this cultural legacy".

When asked whether, apart from his artistic criteria, he has other preferences to choose the artists, like for instance, those who have worked for him, he answers no. "Although Yu-Xiao Guang is one of the musicians in my band, this fact does not mean that I may have any preferences. I am open to new musicians who prove their worth".

Besides creating this new label, Kitaro has been involved in other activities recently. Among them, perhaps the most remarkable one is the release of his album An Enchanted Evening. "In this disc I review old themes. Every time I do so, I evolve in the sound, in the technique, and in other characteristics. Every time I play something live it comes out differently; it's not merely repeating but making it even more perfect".

His artistic relationship with movie maker Oliver Stone has been satisfactory even if difficult: "I'm satisfied with my movie soundtrack for "Heaven and Earth". In general, I liked to work with Oliver Stone, but due to his strong temper in some occasions we had rather hard arguments". About current activities and future plans, he explains us: "I am working in the music for a ballet, and in my next world tour I am going to include this music". He announces that his next CDs will also include, just like in the case of An Enchanted Evening, a CD-ROM track with multimedia material.

Kitaro has not forgotten the spiritual motivations that led him to initiate his successful solo career. Nowadays, when he composes, he continues to have these motivations in mind. And even, in the opinion of many fans, this attitude has caused his music to be so special. "Perhaps. It is possible that this spiritual aspect influences the acceptance that my music has. Nobody else does the same as I do, since the people tend to compose in general in a routine way. I do something different, I try to compose my music spiritually and this must surely be felt. Many artists that make alternative music utilize only the new technologies: I use, besides, the ancient acoustic instruments, and this fact can shape an essential difference".

Der berühmte japanische Musiker Kitaro hat die Welt seiner Sammlung Kitaro von Musik eingeweiht. Wir hatten die Gelegenheit, eine der Pressekonferenzen zu bedienen, die er anbot, sein neues Projekt vorzustellen, und die wir konnten, daß ihn einige Fragen fragte.
Vor der Pressekonferenz redeten wir inoffiziell mit Kitaro. Wir könnten sehen, daß er eine sehr zugängliche, freundliche Person ist, von der Erfolg nicht veranlaßt hat, daß er eine Barriere zu ihr zwischen ihm und seinen Nachfolgern gebaut hat. Lächelnd, schön, sogar einen guten Humor zeigend, hat er gewußt wie man seine Demut sogar nach seinem enormen Erfolg hatte behalten sollen. Viele Künstler, die weniger verkaufte Aufzeichnungen haben, benehmen sich als ob sie Götter waren und fragen mit jeder Zeremonie behandelt zu werden den Sehr Wichtig Leute (VIPs) sind fällig. Im Gegensatz zu diesen machte Kitaro jene von uns zu dem, der mit ihm für das erste Mal jemals persönlich redete, fühlen Sie sofort als ob wir zu einem Freund, und nicht zu einem unberührbaren Stern redeten. In unserem Fall, früher wir nur die bisherige Erfahrung eines Telefoninterviews mit ihm etwas Zeit hatten, während dessen wir schon auf seine bedeutende Geisteswissenschaft blicken könnten, die wohl auch sein künstlerischer Impuls ist.
Kitaro fing seine musikalische Karriere innerhalb symphonischen Felsens an, als ein Mitglied von der Weit Östlich Familien-Band. Von den Misiebzigern entdeckte er, nachdem man bekanntgemacht worden ist nach synthesist Klaus Schulze, dem riesigen kreativen Potential von Synthesizern. Dies führte ihn zu einer künstlerischen Entwicklung, die zu den Anfängen seiner Karriere allein führte. Die Musik, die er dann anfing zu machen, geschah, so innovativ und beeindruckend zu sein, daß er bald dazukam, außerhalb seines eigenen Landes gekannt zu werden. Seine Tonspur für die TV-Serien-Seiden-Fahrbahn weihte ihn zweifellos zu einem elektronischen Komponisten. Nicht seit dann ist sein Erfolg stehengeblieben. Ihm sind verschiedene Preise, wie der Goldene Globus für seine Tonspur des Film-Himmels und von Oliver Stone gerichtete Erde, oder Nominierungen nach dem Grammy zuerkannt worden. Seine populäre Diffusion ist auch exponential gewachsen, wie er dazugekommen hat, millions von Aufzeichnungen zu verkaufen. In diesen letzten Jahren hat Kitaro etwas die am meisten elektronischen Aspekte in seiner Musik aufgegeben, sich zu der akustischen Musik drehend.
Kitaros Welt von Musik ist einige Arten von Sammlung oder einem Zettel, das die Aufzeichnungsgesellschaft Domo Records so angefangen hat, wie Arbeiten von entdeckten oder von Kitaro geförderten Künstlern zu veröffentlichen. Die zwei ersten erscheinenden CDs werden von den Musikern Yu-Xiao Guang und Nawang Khechog ausgeführt. Die Art von ausgewählter Musik ist hauptsächlich akustisch, auch wenn Kitaro zur Kenntnis nimmt: "ich lehne elektronische Musik noch nicht ab". Dieser akustische Brennpunkt kann einige Nachfolger von weniger mit seiner gegenwärtigen künstlerischen Flugbahn vertrautem Kitaro überraschen, die ihn hauptsächlich durch seine elektronischen Zusammensetzungen kennen. Der Musiker erklärt seine Absichten beim Schaffen der Kitaros Welt von Musik: "Ich interessiere mich für akustische Musik, nicht elektronisch, als ein Komplement zu meiner eigenen Musik. Kitaros Welt von Musik geht auf eine künstlerische als meine eigene elektronische Musik andere Richtung. Einerseits ist dort die elektronische Musik von Kitaro, und andererseits ist dort die Welt des Zettels Domo Kitaro von Musik mit akustischen Arbeiten". Beide Dinge sehen herein getrennt Zettel innerhalb Domos aus.
In bezug auf das akustische Universum fühlt Kitaro nicht eher zu einer vorgegebenen Gattung geneigt, obwohl er besonders die Musiker schätzt, die traditionelle Instrumente benutzen, als orchestrale. Er zeigt ein großes Interesse an der Anpreisung der folkloric musics von über und über die Welt, und Merge sie. Diesem Aspekt geht well gut bekannt innerhalb seiner eigenen Musik, wo er immer Elemente von Welt-Musik enthalten hat. "Der etnic-Klang, die einheimische Musik, das traditionelle, zieht mich an. Ich mag dieses Leuteelement in meiner Musik benutzen". Zu ihm ist dies keine reine Frage von Geschmack, aber auch eine ethische Pflicht. Er sagt aus: "Es muß verhindert werden daß die traditionellen akustischen Instrumente, die heutzutage außer Gebrauch fallen, beenden hinauf verschwindend allzusammen. Jeder von ihnen hat eine lange Geschichte, die manchmal Jahrhunderte umfaßt. Ich möchte nicht, daß es verloren werden würde. Ich beabsichtige, daß die nächsten Generationen Zugang zu diesem kulturellen Vermächtnis haben".
Als man fragte ob er außer seinen künstlerischen Kriterien andere Vorlieben hat um die Künstler zu wählen, mögen Sie zum Beispiel, jene, die für ihn gearbeitet haben, er beantwortet Nr. "obwohl Yu-Xiao Guang einer der Musiker in meinem Band ist, diese Tatsache heißt nicht daß ich Vorlieben haben kann. Ich bin zugänglich für neue Musiker, die ihren Wert beweisen".
Außer diesen neuen Zettel zu schaffen, ist Kitaro in andere Aktivitäten kürzlich betroffen worden. Unter ihnen ist der bemerkenswerteste vielleicht die Befreiung seines Albums Einen Zauber-Abend. "In dieser Schallplatte bespreche ich alte Themen. Jede Zeit, als ich so tue, entwickele ich mich im Klang, im Verfahren, und in anderen Merkmalen. Jede Zeit, als ich etwas lebendig bespiele, kommt es anders heraus; es wiederholt sich kaum nicht sondern macht es sogar perfekter".
Seine künstlerische Beziehung zu Filmhersteller Oliver Stone ist zufriedenstellend gewesen, sogar wenn schwierig: "Ich werde mit meiner Filmtonspur für "Himmel und Erde" befriedigt. Im allgemeinen mochte ich mit Oliver Stone arbeiten, aber aufgrund seiner starken Laune in einigen Gelegenheiten hatten wir ziemlich schwierige Argumente". Über gegenwärtige Aktivitäten und künftige Pläne erklärt er uns: "Ich arbeite in der Musik für ein Ballett, und in meiner nächsten Weltreise werde ich diese Musik aufnehmen". Er kündigt an daß seine nächsten CDs auch umfassen werden, daß man gerade im Fall Eines Zauber-Abends mag, ein CD-ROM Spur mit Multimedienmaterial.
Kitaro hat nicht die geistlichen Begründungen vergessen, die ihm veranlaßten, seine erfolgreiche Karriere allein zu initiieren. Wenn er bildet, fährt er heutzutage fort, diese Begründungen im Auge zu haben. Und, sogar, in der Meinung vieler Fächer hat diese Haltung seine Musik verursacht, um so besonder zu sein. "Vielleicht. Es ist möglich, daß dieser geistliche Aspekt die Annahme beeinflußt, die meine Musik hat. Niemand sonst tut gleich wie ich, da die Leute dazu neigen, im allgemeinen in einem routinemäßigen Weg zu bilden. Ich tue etwas unterschiedliches, ich versuche, meine Musik geistlich zu komponieren, und dies muß sicherlich gefühlt werden. Viele Künstler, die alternative Musik machen, nutzen nur die neuen Technologien aus: Ich benutze, außerdem können die uralten akustischen Instrumente, und diese Tatsache einen wesentlichen Unterschied formen".